A múlt héten a PTE Művészeti Kar festő, szobrász, intermédia és restaurátor szakos hallgatói a Szobrászat Tanszék szervezésében Bécsben jártak, ahol Erwin Wurm műtermét is felkeresték. 

Wurm az elmúlt évtizedek egyik legnagyobb hatású kortárs szobrásza. Az „egyperces szobrok”, a testet és hétköznapi tárgyakat abszurd, mégis pontos helyzetekbe fordító munkák, az építészet és a szobrászat határán mozgó monumentális művek egyszerre ironikusak és radikálisan komolyak. A világ egyik legnagyobb online kortárs művészeti adatbázisa, a mindenkori nemzetközi művészeti szcénát rangsoroló Artfacts listáján évek óta a világ élmezőnyében szerepel; az adat- és kiállítási aktivitáson alapuló, ArtFacts algoritmussal számolt, rendszeresen frissülő online rangsor első helyén Andy Warhol, a másodikon Pablo Picasso, és jelenleg a 18-on Erwin Wurm szerepel. 

Mit jelent egy találkozás Erwin Wurmmal a Művészeti Kar számára? 

Hallgatóként kérdezni lehetett. Közel menni az anyaghoz, megtapasztalni a műalkotások mögött sokszor elsőre láthatatlan, tárolást, szállítást, csapatmunkát érintő folyamatokat. Meghallgatni, hogyan dönt egy nemzetközi alkotó egy gesztus mellett, és miért vet el egy másikat. Látni, hogyan épül fel egy kiállítási koncepció, hogyan működik egy műterem, mint gondolkodó- és alkotótér. 

Oktatóként ez a látogatás visszaigazolás és kihívás egyszerre. Visszaigazolás, mert láthatóvá válik, hogy a kortárs művészet élő hálózat; a Kar kapcsolódik hozzá. Kihívás, mert a tapasztalat beépül a kurzusokba, a műhelymunkába, a kritikai beszélgetésekbe. 

Szakmabeliként és szervezőként pedig ez bizalom kérdése is. Egy ilyen műterem nem kirakat; a betekintés párbeszédet feltételez. Ez a látogatás ennek, a következő időszakban folytatódó párbeszédnek a kezdete volt. 

Amit a hallgatók visznek magukkal 

A találkozás és a tér élménye mellett konkrét benyomásokat, első kézből származó tapasztalatot, a felfedezés közös örömét, anyaghasználati megoldásokat és inspirációt is szerezhettek a hallgatók. Ahányan vannak, annyi válasz létezik arra a kérdésre, mit adott számukra ez a nap; volt aki szerint a stúdiólátogatás “Reményt adott a jövőbe való gondolkodáshoz”. Mások máshogy összegezték élményeiket, ezekből is válogattunk:

Erwin Wurm stúdiója új élmény volt számomra, látni, hogy egy ekkora szervezett művészeti egység hogy áll össze, hogy tárolják, szállítják a munkákat, hogy dolgoznak a művész keze alá az emberek.

Művészként világot látni kötelező. Erwin Wurm stúdiója pedig különösen tetszett, előtte nem ismertem, és az egyetemi látogatás nélkül pedig nem lett volna ilyesmire lehetőségem.

Erwin Wurm közvetlensége, kommunikatív és kedves személyisége, valamint munkái új távlatokat nyitottak meg számomra, és átfogóbb képet adtak a kortárs művészet egyik meghatározó alakjáról.

Nagy ritkaság, hogy lehetőség adódik egy igazi szupersztár (Erwin Wurm) életébe betekinteni, ráadásul mindezt úgy, hogy maga a művész mesél nekünk és vezet körbe a publikus és magán területein egyaránt.

Amit Erwin Wurm stúdójából magunkkal hoztunk

Közös és fontos élmény annak a megtapasztalása is, hogy leendő művészként a kérdéseik értékesek és érvényesek, a nemzetközi színtér pedig nem elérhetetlen absztrakció. Hogy egy életmű mögött döntések, kétségek, újrakezdések állnak. Hogy a humor és a fegyelem nem ellentétei egymásnak. 

A Kar nem csak oktatási intézmény, de fontos szakmai és emberi közösség is, melynek tagjai most ugyanazt látták, ugyanazokra a kérdésekre keresték a választ. Ez a közös tapasztalat, a műtermi beszélgetések utáni konstruktív viták később is hivatkozási pontként jelenhetnek meg a műhelyekben, illetve a Művészeti Kar és Erwin Wurm előtt álló, további közös projektekben.